Le Mozart noir

Le Mozart noir, c’est Joseph Boulogne, chevalier de Saint-Georges. Son père était planteur en Guadeloupe et sa mère esclave dans la plantation. Habile dans toutes sortes de disciplines, il fut un virtuose de l’épée et du violon. Etrange mélange, mais qui ne fut pas étranger à sa renommée et qui nous rappelle une autre célébrité, fictive celle-ci. Un certain Sherlock. Mais je m’égare, là…

Mais pourquoi Mozart noir? Les notices de disques n’en disent rien, pas plus que le site internet (riche) consacré au personnage. Peut-être doit-il ce surnom à cette faculté d’être prodigieusement doué en tout. Ou encore parce qu’il fut le premier compositeur noir de musique classique. Peut-être…
Personne ne dit non plus qui l’a surnommé ainsi. Que de mystères… il faudra que je demande à Sherlock ce qu’il en pense.

Mais même sans réponse à ces deux questions, il est toujours possible d’écouter ses oeuvres dans nos collections.

SAINT-GEORGES, Joseph Boulogne Chevalier de.
Quatuors à cordes. Op. 1 (Arion 1998)   Disponibilité
Quatuor concertant pour cordes. Op. 14 no 6 (Valois 1996)   Disponibilité
Concertos pour violon (Arion 1990)   Disponibilité
Symphonies (In : Le Mozart noir) (CBC 2003)   Disponibilité

Ou encore lire sa biographie en créole dans les bibliothèques section jeunesse.

Marie-Noëlle

Musigratis : discothèque historique en ligne

Tourne disque 78 tours His Master's Voice (Model 102, c. early 1930s). Photo : Fredrik Tersmeden, publié sur Wikipédia

Ce qui est intéressant avec les blogs de bibliothèques, c’est que cela nous permet de suivre ce que font nos collègues d’ici et d’ailleurs. Par exemple ceux de la Médiathèque musicale de Dole qui publient l’excellent Mediamus.

Et lorsqu’ils font part d’une ressource intéressante, hop, nous nous empressons de la relayer ici. C’est le cas donc avec le passionnant site Musigratis, signalé sur leur blog, qui propose gratuitement, après inscription, des enregistrements historiques à télécharger.

Pour ces premières “numérisations” d’enregistrements libres de droits, 5000 pistes tout de même, les créateurs du site, Eric Lipmann et Jacques Krischer, ont décidé de mettre en avant les interprètes historiques les plus connus. On retrouvera donc entre autre et dans le désordre Leonard Bernstein, Pablo Casals,  Maria Callas, Glen Gould…

L’offre est foisonnante, alléchante. Des notices biographiques de qualité décrivent le compositeur et son interprète.

Une belle œuvre de démocratisation de la musique classique.

Florent

Mediamus (10/07/2009). Musigratis : une discothèque classique en ligne.

Pour résoudre les problèmes de doigté chez Rachmaninov

Rachmaninov avait paraît-il de grandes mains, ce qui n’est pas sans incidence sur ses compositions. Certains accords posent quelques problèmes aux pianistes qui ont des petites mains. Ou des mains normales, disons. Que tous ceux qui ont répondu à leur prof piano “Je ne peux pas faire ça j’ai les doigts trop petits!” se lèvent…
Rien n’est perdu, jugez plutôt !

La pièce interprétée ici est le prélude op. 3 no 2 en do dièse mineur de Serge Rachmaninov.
Le pianiste : Richard Hyung-Ki Joo
L’instrumentiste : Aleksey Igudesman,
connus sous leur nom d’artiste “Igudesman & Joo”.

Ces deux-là se produiront au Grand-Théâtre de Genève, le 20 octobre prochain, dans le spectacle “L’ascension et la chute d’un musicien classique”.

Marie-Noëlle

Une colombe de paix s’est posée à Genève

Nombreux étaient les genevois aux abords du Victoria-Hall à sentir que l’événement serait tout à fait particulier, en ce soir d’août. Il y avait aussi ceux qui étaient venus sans billet, espérant en trouver un au dernier moment, malgré le fait que le concert était annoncé « à guichets fermés » depuis longtemps. Toute cette fébrilité était due à la présence du fameux West-Eastern Divan Orchestra et de son chef, le très charismatique Daniel Barenboim.

Cet orchestre tout à fait exceptionnel a été créé il y a 10 ans par deux personnalités aussi fortes qu’éclairées : Daniel Barenboim, le chef d’orchestre israélien et Edward Saïd, l’écrivain et professeur de littérature palestinien, aujourd’hui disparu. Un projet avec lequel ils déplacent assurément des montagnes ; en l’occurrence des montagnes de préjugés, de haine et d’incompréhension. L’idée fondatrice en est toute simple : l’orchestre symphonique est la métaphore de la concorde et du partage dans le respect des différences.

Bien sûr, sans explications, ces mots paraissent bien trop ronflants pour couvrir une quelconque réalité ; et pourtant…

La musique des anges

Le deuil est souvent l’occasion de “pondre” de très belles musiques. Comme si elles venaient comme anesthésiant de la douleur, en rédemptrices. Ce moment de vie difficile appelle à la consolation. Sinon par les mots, au moins par la musique.

Je viens d’écouter le Chant funèbre d’Albéric Magnard. Superbe. Il existe 2 versions de cette pièce, je préfère nettement celle de Mark Stringer à la tête de l’Orchestre philharmonique du Luxembourg. L’autre est dirigée par Michel Plasson et son Capitole de Toulouse, qui sont pourtant des interprètes de tout premier ordre. Il n’est pas impossible que ce soit la prise de son et la qualité du pressage qui fassent la différence. La dynamique de la version Stringer est beaucoup plus ample et cela me plaît beaucoup.

MAGNARD, Albéric. Chant funèbre. Op. 9 / Stringer (EMI, 2002). Disponibilité

MAGNARD, Albéric. Chant funèbre. Op. 9 / Plasson  (EMI, 1983).  Disponibilité

La musique des anges a inspiré beaucoup de compositeurs, j’y reviendrai.

Marie-Noëlle

Mozart à la flûte à bec

 J’ai acquis récemment un CD des quatuors pour flûte de Mozart dans une version avec flûte(s) à bec. C’est avec une grande curiosité que je l’ai écouté, avec aussi pas mal de scepticisme sur cette drôle d’idée. Et bien je dois reconnaître que nous avons là un très bel enregistrement.

La virtuosité est prodigieuse, connaissant la difficulté des quatuors. Certaines options sont surprenantes, telle celle de jouer le thème du quatuor KV 298 dans le registre aigu, à la flûte sopranino, mais dans l’ensemble le résultat est bien agréable à entendre. De toute manière, cela demeure de la belle musique.

Marie-Noëlle

MOZART, Wolfgang Amadeus. Flute quartets / Michala Petri, flûte à bec… [et al.] (Our recordings, 2008)   Disponibilité

 Ecouter un extrait du quatuor  

Guennadi Rojdestvenski, le geste pétillant

Il y a quelques années, j’ai eu l’occasion d’assister à un concert dirigé par Guennadi Rojdestvenski. Je  me souviens du plaisir immense ressenti alors.   J’étais ressortie du Victoria-Hall sous le charme et maintenant encore quand j’y repense, les sensations sont toujours là. Pourtant, je ne le voyais que de dos…

J’ai désormais fait connaissance avec son côté face, grâce à ces deux films de Bruno Monsaingeon. L’un d’eux montre le chef russe en répétition, avec orchestre ou au piano, et parlant de son métier de chef d’orchestre.

Ce personnage est un spectacle à lui tout seul !  A visionner sans modération.

Les Notes interdites sont celles que les compositeurs soviétiques n’avaient pas le droit de composer sous Staline, qui voulait une musique joyeuse et belle. La dissonance était interdite et pouvait conduire au goulag. Film réalisé avec des extraits d’archives, avec aussi le récit de Rojdestvenski, témoin de cette époque. Edifiant.

Marie-Noëlle

Un extrait du DVD

MONSAINGEON, Bruno. Notes interdites : Guennadi Rojdestvensky profession chef d’orchestre (Ideal Audience, 2007) Disponibilité